國畫的筆法可以說是多種多樣，每種筆法都有其獨特的特點和用途。在國畫中，常見的筆法有中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖筆、順筆、逆筆、皴擦、點、提按頓挫等。

國畫筆法有幾種

1.中鋒

亦稱正鋒，筆鋒垂直于紙面，運筆時筆尖保持在線條中間，這樣畫出的線條感覺厚重圓潤，是提款和作畫勾線的主要筆法。

2.側(cè)鋒

亦稱偏鋒，運筆時筆鋒側(cè)向一邊，畫出的線條較寬，這樣的線條墨色比較豐富，是畫樹葉和塊面的常用筆法。

3.逆鋒

筆鋒在前，筆桿在后逆行運筆稱逆鋒。此法運筆會使筆鋒散開，畫出的線條粗糙，畫老樹干、石頭輪廓常用之。

4.拖筆

與逆筆相反，筆桿在前，筆鋒在后拖著筆走稱之拖筆，拖筆在作畫中常伴有捻轉(zhuǎn)筆桿的動作，線條圓轉(zhuǎn)靈活，畫紫藤、葡萄和凌霄花等藤本植物，多用此法。

5.順筆、逆筆

順逆筆顧名思義、是以運筆方向順逆而得名。順筆是指筆鋒從左向右、從左下向右上、從左上向右下運筆稱之順筆；筆鋒從右向左、從右下向左上、從右上向左下運筆都稱之逆筆。畫樹枝、竹枝、蘭葉、蘆葦和草等都用順逆筆。

6.皴擦

石頭和樹干中間的皺紋需要用皴擦的方法描繪出物象內(nèi)部的皺紋及明暗。山水畫中皴的方法很多，在花鳥畫中不詳述。皴擦方法，是用干筆側(cè)鋒橫臥紙上輕擦，顯示出樹皮、石塊的紋理凹凸和陰陽明暗為好。

在花鳥畫中長用的皴不同于山水畫，除石塊用斧劈皴外，樹干皴法要根據(jù)樹種不同而變化，如桃樹和梧桐樹用橫皴，松樹用麟皴，柏樹則用線條紐皴等。

7.點

也叫“點簇”，在花鳥畫中經(jīng)常應(yīng)用。點可分橫點、豎點和園點，還可以用戰(zhàn)筆積點的手法，把點變成線或面，用處很廣。

8.提按頓挫

顧名而行筆，提是將筆輕輕提起，按即將筆鋒按下，頓則停頓也，挫是將筆鋒臥倒在紙上揉挫。這些動作是在運筆的過程中使線條產(chǎn)生豐富的變化，畫石塊和樹干常常用到。

國畫常用的構(gòu)圖方法

1、“之”字形：此為花鳥畫常用的一種構(gòu)圖方式，畫面往往用“之”字形的氣脈把各個分散的部分貫穿起來。

這種構(gòu)圖既不偏重于一邊，又不會造成兩邊分布過于呆板對稱，從而既能靈動變化，又能保持均衡統(tǒng)一。這一方式不僅常用在立軸當中，橫幅和斗方中也可以運用，也就是說，“之”字可橫亦可豎。

2、三線體：此法是構(gòu)圖以主線、輔線、破線三條線作為主要構(gòu)成的手法。樹木主干的走向是構(gòu)圖的主線，另有襯托的枝干隨主干走向輔排，起著陪襯輔助的作用，即輔線。

然后另出旁枝從主線破出，使構(gòu)圖多樣變化，這根線就叫破線。主線主導(dǎo)著畫中的氣脈走向，而輔線則增加層次，破線用于對主線進行反襯，從而更加明確畫面的主次關(guān)系。

3、對角線式：山水畫中，對角線構(gòu)成式運用得較多。常見的有實角對實角和空角對空角，造成均衡的錯位，這實際上是一種均衡的變化，即打破了平均的呆板處理，使一邊上移，另一邊下沉。

4、三角形：在幾何圖形中，三角形是一種最穩(wěn)定的圖形，適宜表現(xiàn)靜、穩(wěn)的感覺。所以，一旦畫面所表現(xiàn)物象的外輪廓呈現(xiàn)三角形時，作品就會顯得集中、整體、肅穆。

5、矩形：以長方形、正方形作為畫面的主要構(gòu)成形式，有一種大氣的感覺。

6、幾何形組合：將上述所講及的三角形、矩形再加上圓形、梯形等等。這在表現(xiàn)山水小景或案頭清供之類的靜物組合中常用到。

繪畫時對每種物象的外形應(yīng)盡量向某種幾何圖形歸類，這樣有助于強化構(gòu)圖的形式美。

7、段迭式：即“三迭兩段”。所謂“三迭”，是指“一層地，二層樹、三層山”，所謂“兩段”是指“景在下，山在上，俗以云在中，分明隔作兩段”。

因此，在山水畫中，“三迭兩段”的構(gòu)圖形式十分多見。當然，“迭”可有三迭，也可以有四迭、五迭，段亦然。

8、層迭式：即以層層堆迭的方式加強空間深度的構(gòu)圖形式，這在山水畫或表現(xiàn)大場面的人物畫中較為多見。一些側(cè)重表現(xiàn)體積的作品，就可以相應(yīng)地采用層迭式構(gòu)圖，這樣有利于表現(xiàn)畫面的縱深感，取得立體效果。

國畫構(gòu)圖的基本技巧

1.布局均衡

均衡是國畫構(gòu)圖的基本技巧之一。畫家可以通過調(diào)整畫面中各個元素的布局，使畫面達到平衡穩(wěn)定的效果。一般來說，國畫中的均衡分為對稱均衡和動態(tài)均衡兩種形式。

對稱均衡是以中軸線為中心，將畫面中的元素對稱分布；動態(tài)均衡則是以畫面的中心點為基準，將畫面中的元素按照一定的動勢分布。

2.利用空白

空白是國畫構(gòu)圖中不可或缺的元素之一。在構(gòu)圖中，畫家可以利用空白來突出主題、營造意境、增強畫面的空間感。同時，空白還可以給觀眾留下無限的想象空間。

在利用空白時，畫家應(yīng)該注意空白的形狀、大小、位置等要素，以達到最佳的視覺效果。

3.對比呼應(yīng)

對比呼應(yīng)是國畫構(gòu)圖中常用的技巧之一。通過對比畫面中的元素，可以增強畫面的視覺沖擊力和表現(xiàn)力；呼應(yīng)則可以使畫面中的各個元素之間相互呼應(yīng)、相得益彰。

在構(gòu)圖中，常見的對比手法有大小對比、虛實對比、色彩對比等；呼應(yīng)手法則可以通過畫面中的線條、形狀、色彩等元素來實現(xiàn)。

4.透視層次

透視層次是國畫構(gòu)圖中表現(xiàn)空間感的重要技巧之一。通過合理的透視層次表現(xiàn)，可以使畫面中的空間感更加真實、立體。

在構(gòu)圖中，畫家可以利用近大遠小、近實遠虛等透視規(guī)律來表現(xiàn)畫面的空間感；同時還可以通過調(diào)整畫面中元素的明暗、色彩等要素來增強空間感的表現(xiàn)力。

5.節(jié)奏韻律

節(jié)奏韻律是國畫構(gòu)圖中表現(xiàn)動態(tài)和生命力的技巧之一。通過合理的節(jié)奏韻律表現(xiàn)，可以使畫面更加生動、活潑。

在構(gòu)圖中，畫家可以通過調(diào)整畫面中元素的形狀、大小、排列等要素來表現(xiàn)節(jié)奏韻律；同時還可以通過運用動勢線條和色彩等元素來增強節(jié)奏韻律的表現(xiàn)力。