達(dá)芬奇哪件作品藏在艾爾米塔什博物館
萊昂納多·達(dá)·芬奇是意大利著名的畫家,他是藝術(shù)史上杰出的存在,代表作品有《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》等作品。達(dá)·芬奇留存下來的畫作相對來說比較少,目前全球不足20件,其中有15件散落在世界各地的博物館中。
達(dá)芬奇哪件作品藏在艾爾米塔什博物館
《哺乳圣母》和《柏諾瓦的圣母》收藏于俄羅斯圣彼得堡國立埃爾米塔什博物館。
1.《哺乳圣母》
這幅作品表現(xiàn)的是耶穌在吮吸圣母瑪利亞的乳汁。盡管該幅畫作一直被認(rèn)為是達(dá)·芬奇1482年搬到米蘭后創(chuàng)作的,但這一說法一直存在爭議。
有些專家認(rèn)為此畫并不是達(dá)·芬奇單獨(dú)完成的,因?yàn)閮蓚€(gè)主體人物輪廓比較堅(jiān)硬,背景相對平淡無奇,這和達(dá)·芬奇的風(fēng)格不相符。但圣母頭部傾斜的姿勢是達(dá)·芬奇的典型特征。
因此,達(dá)·芬奇很可能是為這件作品設(shè)計(jì)了構(gòu)圖,并完成了圣母的頭部,其余部分則由他的學(xué)生——可能是馬爾科·德奧焦諾或喬瓦尼·博爾特拉菲奧——在他的監(jiān)督下于1480至1490年前后完成的。
值得注意的是這幅畫中缺少光暈,達(dá)·芬奇所創(chuàng)作的其他幾位圣母也表現(xiàn)出同樣的特點(diǎn)。
《哺乳圣母》自完成后,一直保存在米蘭。它從維康提斯家族流傳到了米蘭的利塔家族,并以利塔為其命名。
1865年,俄羅斯皇帝亞歷山大二世從利塔家族手中買下此畫,并將它放置在國立埃爾米塔什博物館。
自第二次世界大戰(zhàn)以來,博物館曾數(shù)次將它出借到其他地方展出,包括巴黎(1962年)、莫斯科(1962年)、馬德里和米蘭(1990年)、羅馬和威尼斯(2003-2004年)、倫敦(2011年)。
2.《柏諾瓦的圣母》
據(jù)說,《柏諾瓦的圣母》是達(dá)·芬奇在佛羅倫薩創(chuàng)作的,并由一群流浪的意大利音樂家?guī)У搅硕砹_斯。不過,這幅畫是在18世紀(jì)90年代的一場拍賣中售出可能更合理。1908年,它出現(xiàn)在圣彼得堡著名的建筑師李昂提·貝諾阿的家族收藏中。
在《斯塔耶·戈迪》雜志組織的一場展覽中,埃爾米塔什博物館的策展人恩斯特·利法特認(rèn)定這件作品是達(dá)·芬奇的早期畫作。
據(jù)記載,這幅畫是李昂提·貝諾阿的妻子從其父親亞歷山大·薩波日尼科夫那里繼承下來的。薩波日尼科夫的一份畫作目錄現(xiàn)在被保存在阿斯特拉罕地區(qū)的國家檔案館中,這幅作品在那里首次被記錄。
1912年,瑪利亞·貝諾阿決定賣掉這幅畫,把它送到了國外。倫敦古董商杜維恩愿意出價(jià)50萬法郎買下它,但俄羅斯公眾發(fā)起了一場運(yùn)動,為國立埃爾米塔什博物館籌集資金購買它?,斃麃啞へ愔Z阿最終同意以15萬盧布的價(jià)格將畫賣給俄羅斯政府,以示友好。
1914年,《柏諾瓦的圣母》成為了國立埃爾米塔什博物館的收藏。這幅達(dá)·芬奇的早期畫作自被埃爾米塔什博物館收藏以來,只被借出過三次:巴黎(1935年),華盛頓、紐約和洛杉磯(1979年),以及佛羅倫薩(1984年)。
達(dá)芬奇的作品有什么藝術(shù)特點(diǎn)
達(dá)芬奇藝術(shù)最大的特點(diǎn),是他“求真”的精神。
達(dá)芬奇把繪畫視為一門科學(xué),講求方法,要求客觀?!扒笳妗辈皇菍κ挛锉硐蟮拇譁\模仿,而是要洞徹事物的本質(zhì)和原理。
因此達(dá)芬奇借助科學(xué),深入了解事物和生命的內(nèi)在結(jié)構(gòu)、性質(zhì)、成因和運(yùn)作方式等等。他在解剖、數(shù)學(xué)、植物、地質(zhì)等等方面的研究確實(shí)有力的幫助了他藝術(shù)上的寫實(shí)表現(xiàn)。但不可否認(rèn)的,這些耗費(fèi)時(shí)日研究也是使達(dá)芬奇分心不能專注于藝術(shù)的主要原因。
達(dá)芬奇在繪畫技法和觀念上的貢獻(xiàn)
1.暈涂法的運(yùn)用
不用輪廓線而直接以明暗來界定形狀,是更接近于真實(shí)視覺感受的畫法。光線除了突顯人物之外,細(xì)膩的漸層變化還可以使人體皮膚顯得柔和,調(diào)子更豐富,營造出神秘的氣氛。這種手法直接影響到威尼斯畫家如吉奧喬尼和提香等人,并且延續(xù)至巴洛克以后。
2.空氣遠(yuǎn)近法
這個(gè)表現(xiàn)法來自達(dá)芬奇對大氣現(xiàn)象的實(shí)際觀察。由于越遠(yuǎn)彩度越低,偏寒色的低彩度有助于空間的推遠(yuǎn)和突顯前景主題,同時(shí)從朦朧的霧氣中表現(xiàn)了空氣濕度和光線透明流通的生機(jī)感。
達(dá)芬奇特色的背景處理法不僅改變了米蘭畫派畫風(fēng),后來的拉斐爾,安德烈·德爾·薩托和弗拉·巴托洛梅奧也都學(xué)自達(dá)芬奇。
3.賓主關(guān)系
15世紀(jì)的畫家有時(shí)在背景處理時(shí)過于瑣碎、僵硬,經(jīng)常干擾到前景的主題的視覺效果。達(dá)芬奇則合理解決了賓主之間的關(guān)系,簡化背景或統(tǒng)合畫面的秩序(例如以透視法),使背景服膺于整體需要,以強(qiáng)化主體的重要性。
4.在真實(shí)與理想中找到平衡
文藝復(fù)興早期的畫家在模仿自然的時(shí)候,往往未能兼顧美感。而達(dá)芬奇寫實(shí)的同時(shí)還能“賦予筆下人物優(yōu)雅的風(fēng)采”。
他主張速寫時(shí)應(yīng)該多“挑選美麗的容貌”作為創(chuàng)作的資料庫存,所以他筆下人物形象優(yōu)雅而真實(shí)。而《最后的晚餐》中真實(shí)生動的歷史場景結(jié)合著畫面均衡、和諧又充滿律動的構(gòu)圖,更是寫實(shí)和美學(xué)原則的空前完美結(jié)合。
5.達(dá)芬奇對描寫人物內(nèi)心的經(jīng)驗(yàn)也給予后人啟發(fā)
如《蒙娜麗莎》以表情和眼神傳達(dá)了人物的內(nèi)心世界,或如《最后的晚餐》中以肢體動作和手勢來表達(dá)眾門徒的情緒反應(yīng)和心理狀態(tài)。
《論繪畫》中如此記載著:“繪畫中最重要的事是人物的體態(tài)應(yīng)表現(xiàn)出他的內(nèi)心狀態(tài),如渴望、鄙視、憤怒和同情等”所以在達(dá)芬奇筆下的每個(gè)人物都是有靈魂,有情感,有思想的。